ϟ Sonho de Jornalista

Rock in Rio é apenas o nome do evento?

Saiba mais sobre a origem e entenda sua colocação

Os defensores do Rock in Rio se posicionam em suas redes sociais para esbravejar sua insatisfação com os comentários dos outros internautas criticando a essência perdida do evento.  O trunfo é dizer que a palavra "Rock" significa “balançar e rolar” e consequentemente seria possível agregá-la a uma forma generalizada que abrangesse todos os outros estilos. O problema é que essa definição está inserida fora do contexto histórico.

Embrião da cultura negra por sua estrutura rítmica com ramificações do blues e seus derivados e na música branca principalmente no jazz e country, o rock surge como uma mistura explosiva. O significado dessa expressão usada pelos negros americanos em suas músicas quando se referiam ao ato sexual foi de onde se originou o termo que conhecemos e o define como gênero consolidado em suas guitarras elétricas.

A colocação errônea em categorizar o gênero como uma bandeja de oferecimentos dos demais estilos faz com que sua história seja descosturada a ponto de deixar desintegrar-se. Assim, é a maneira abordada nas edições recentes do festival Rock in Rio.

Na primeira edição Ney Matogrosso apresentou-se, mas a inocência de quem tem essa opinião é não saber que na época o cantor fazia parte da banda “Secos e Molhados” na década de 70, que por sua vez tinha uma pegada de rock progressivo. Alceu Valença que combina elementos de música folclórica e rock também foi chamado para o festival.

Se for analisar a “dedo” a programação do festival na década de 80 é perceptível uma real identificação dos nomes artísticos com o que o evento se estabelecia.  
Afinal, o projeto só deu ponta pé inicial depois do espetáculo que as bandas KISS e Van Halen realizaram no estádio do Maracanã levando 250 mil pessoas ao delírio.  Então, o empresário Roberto Medina teve a ideia de organizar um festival em que o rock predominasse repercutindo com nomes de peso como: AC/DC, Iron Maiden, Ozzy Osbourne, Queen, Scorpions, Whitesnake e Yes.  Além de atrações nacionais como: Alceu Valença, Barão Vermelho, Blitz, Eduardo Dusek, Elba Ramalho, Erasmo Carlos, Gilberto Gil, Ivan Lins, Kid Abelha & Os Abóboras Selvagens, Lulu Santos, Moraes Moreira, Ney Matogrosso, Os Paralamas do Sucesso, Pepeu Gomes & Baby Consuelo e Rita Lee.

Um divisor de águas ao longo da história do Rock in Rio transpareceu no imenso intervalo entre a segunda e terceira edição. O público brasileiro já não era tão carente.

Grandes festivais e grandes turnês passaram pelo país, levando os apreciadores da música em geral aos gritos. Entre 1994 e 1998, o festival inglês Monsters of Rock teve quatro edições brasileiras. Bandas do calibre de Alice Cooper, Dream Theater e Slayer aterrisaram em solos nacionais deram verdadeiras aulas de como se faz um concerto de rock. O já conhecido Hollywood Rock deu o ar de sua graça por cinco anos consecutivos, entre 1992 e 1996. Em uma destas edições, após anos de espera, finalmente os Rolling Stones tocaram para o público brasileiro. Ainda como atrações  do Hollywood Rock, passaram por aqui bandas como Nirvana, Smashing Pumpkins, Aerosmith e a dupla Jimmy Page & Robert Plant. Por esse motivo que na terceira temporada surgiram outros espaços, voltados a apresentações segmentadas por estilos, como música eletrônica, música africana e música pop.

Anos se passaram e a identidade se perdeu com o tempo sendo alcançada por uma marca de caráter comercial.  Não era mais determinante a seleção das bandas pelo gênero musical, mas sim por sua popularidade e repercussão. O rock já não estava tendo audiência para ultrapassar as músicas populares, então o que restou foi escantea-lo. O fato é que para esses outros estilos, o espaço de propagação é atuante com mais facilidade. O que se entende, é que falta essa inserção do rock na mídia. A nova geração não pode perder o contato com dinossauros que marcaram um dos estilos mais revolucionários e gritantes do enredo da música.